新闻摄影 >> 摄影技巧 >> 岳静雯：敦煌画廊，隔岸看摄影 岳静雯：敦煌画廊，隔岸看摄影 2012年09月作者：来源:中摄论坛责任编辑:开心简介： 大陆与台湾一水相隔，距离之差反而造就了一种隔岸观景的澹然与冷静。两岸摄影人眼中的摄影有何不同？在2012大理国际影会上，我们采访了台湾收藏家、摄影学者杜宗尚和台湾艺术大学图文传播暨数位出版学习专任 ...内容：

大陆与台湾一水相隔，距离之差反而造就了一种隔岸观景的澹然与冷静。两岸摄影人眼中的摄影有何不同？在2012大理国际影会上，我们采访了台湾收藏家、摄影学者杜宗尚和台湾艺术大学图文传播暨数位出版学习专任副教授章光和。

杜宗尚：“舍”是我现在的主要状态

杜宗尚不但把自己的珍藏带到了大理国际影会，还带来了一千五百公斤的书籍，堪称是本届影会最“重”的嘉宾。 “将近一千五百公斤以上，两千多本书。”提起自己的收藏，杜宗尚颇为自豪。这些书是他三十多年来的收藏，从摄影历史到摄影技术，到摄影理论，几乎应有尽有。时间跨度之大，种类之丰富令人咋舌，更何况是由他这么多年来不断精心筛选后最终留下的，如今骤然间割舍，连外人看着也忍不住心疼。但对于杜宗尚来说，这正是他想要做的。 “这些书要用上才有用，我现在是用不上了，所以要‘舍’出去，这次正好有参加大理国际影会这个机会。这些书都是我觉得有用，对大陆的摄影师应该有帮助。” 事实上，在此之前台湾博物馆就曾有收藏这批书的意愿，“他们（台湾的博物馆）要挑选收，我拒绝了，后来你们鲍老师看了一下，说‘我要’。我‘啊！？’了一声，然后就寄过来了，我很高兴能给它们找到一个好的归宿。” 对于杜宗尚来说，这批书籍不仅是他多年来的收藏，更是自己对于摄影所有思想的凝练。翻阅着这些书籍，就好像在和另一个书本中的他进行探讨。 他爱书，多看书，对于大陆的出版物颇有兴趣，“我在来大理之前在台湾的一家书局看到了好多大陆的摄影类书籍，数量之多让我吓一跳，虽然有一些是和国外合作，但我觉得很不错，最起码已经把很多摄影的东西普及了。我觉得大陆的《现代摄影》是一本非常好的刊物，但现在已经停刊了。” 他尤其指出目前大陆关于摄影的出版物虽然丰富，但关于摄影理论的书籍依然比较欠缺。 “必须先清理出顺序，才能知道要往什么方向去创作，这是非常重要的。”在提起目前摄影的短板时，他这么说。而这也是目前众多摄影师和学者迫切希望解决的问题。 由于做着摄影作品输出的工作，话题自然而然转到了这方面，很难得地站在作品输出的角度上来看摄影的问题。 “有的人可能认为作品拍完了就完了，交给输出公司去做就行了，这是不行的。”杜宗尚指出了可能在目前仍然被许多摄影人忽视的一个问题：电脑影响作品呈现效果。 “现在都是数位技术，摄影师拍完照片后在自己的电脑上看效果，然后根据自己的需要调整，但在自己电脑上满意并不代表能在输出公司的电脑上满意，不同的电脑在色彩上可能会存在差别，而正是这些细小的差别影响了一幅作品最终呈现出的效果。这个就是我说的原作变调的问题。”杜宗尚建议说，摄影师最好在作品输出的时候在现场，根据实际情况来确定是否是自己想要的最终效果。 他也提醒摄影师在制作作品时要懂得“克制”。“为什么绘画的价格高于摄影作品？其中一个原因就是绘画独一无二的特性，而摄影作品是可以不断复制的，所以这就是我们为什么要讲版次，你洗得少，人们会觉得更有价值。”

章光和：用亿像素拍摄“不可见的灵魂”

章光和为大理国际影会带来了一组“植物”系列的作品，柔曼的碧草，斑斓的花瓣，平素不显姿态的普通植物，在亿像素的解析下完全变成了另一种难以想象的东西。 “摄影的珍贵在于分辨率和存在。”曾写过《摄影不是艺术》的章光和对于摄影有着自己独特的认知，他曾就读于美国纽约PRATT艺术学院，在无数次的尝试和思考后觉得自己又再次回到了起点，从此独辟蹊径，踏上了一条以科技与影像对话的道路。 “有人问，‘这个叶子这么细，是用什么拍的？’其实这些都直接是实物投影成像的。”章光和指着自己的作品说，“我从纽约回来时是1989年，那时候我买了一台富士BI，在我毕业那个学期，我在纽约的学校才有了电脑输出。这个照片是2010年制作的，这个我还没有放到最大，我在台湾时候放到了几乎有整面墙那么大。” 那些纤毫毕现的植物细节映衬在模糊幽微的背景上，有一种绘画的意趣在里面。 “我是这么想的，在数位后拍照就比较没有灵魂了，或者说灵光。因为太干净、太科技了。以前洗照片没有现在这么精确，所以每一次洗都有不同的感觉，并且在最后冲洗出来前会有一种不确定存在。即便是同一份药水，也会不一样。”基于这个原因，“我特意在背景上做出了底纹，就好像回到了摄影术刚刚发明时，用玻璃板的那个效果。” “我们一般拍照是用眼睛的解析度，其实相机里有亿像素的相机，甚至还有十亿像素的相机，那种拍摄效果很有趣，美国有一个人是做印刷的，他几年前在自己的博客上写：听说1亿像素的相机马上会出来，也许能拍下人的灵魂。虽然拍不到灵魂，但可以看到很多以前没有看到的东西。” 章光和静静地说，“就像我当年拍过博物馆的藏品一样，就把药水当成墨水，我可以显影我想要的，赋予它的灵魂。” 时过境迁，虽然药水变成了扫描仪，相机也出了一代又一代，但章光和依然在这条路上继续走着——无论用什么方式，他都在拍摄着那些不可见的灵魂。